Le début des années 2000 est marqué par la multiplication des expérimentations en ce qui concerne les formats et techniques : images de synthèse, animation numérique, diffusion sur Internet. Des créateurs se font connaître sur Internet tandis que les vétérans sont enfin reconnus hors du Japon. Le studio Ghibli obtient un Oscar, et nombre de réalisateurs collaborent à l'international. Côté télévision, les blockbusters affluent, comme Naruto, Fullmetal Alchemist ou Fruits Basket.
Cet ouvrage est le cinquième d'une encyclopédie unique au monde, qui a pour ambition de lister d'une manière exhaustive l'ensemble de l'animation japonaise au sein d'une seule et même collection. Le voyage continue donc avec plus de 700 productions qui s'étendent de 2000 à 2003 !
Avant qu'ils ne squattent nos écrans de cinéma, de télévision ou nos consoles de jeux, les super-héros, qu'ils soient de l'univers DC ou Marvel, sont nés dans les pages des bandes dessinées américaines, les fameux comics. Et Batman, Spider-Man ou les X-Men ne sont pas les seuls ! De Calvin & Hobbesà Maus en passant par V pour Vendetta, The Walking Dead ou Strangers in Paradise, ce recueil rassemble 100 comics publiés entre 1966 et 2022 qui offrent un panorama complet des divers histoires disponibles. Rédigée par une équipe d'expert, cette bédéthèque idéale est autant indispensable pour le novice qui pourra découvrir des comics correspondant à ses goûts que pour le fan pur et dur qui s'empressera de relever le défi de lire l'intégralité des 100 comics de cette sélection.
Sans prétendre à être exhaustif, 100 comics à lire propose un panorama historique de la diversité de la bande-dessinée anglo-saxonne aussi bien dans ses thèmes que dans ses formats de diffusion.
Rédigé par une équipe d'experts, le livre arrive dans notre gamme de référence comprenant déjà 100 séries d'animations japonaises, 100 films d'animations, etc. Les articles ont été rédigés par Sophie Bonadè, Henri Delecroix, Jean-Michel Ferragatti, Marceau Henault, François Rey, Arnaud Tomasini, Fred Wullsch et Siegfried Würtz sous la supervision d'Alexandra Ramos et Stéphanie Chaptal, et préfacé par Le Commis des Comics. Couverture de Laurent Lefeuvre (Fox-Boy).
Le voyage continue avec plus de 850 productions qui s'étendent de 1994 à 1999 ! Sous la plume de l'équipe d'AnimeLand, retracez pas à pas l'histoire de la japanimation de ses débuts à nos jours. (Re)découvrez des univers vastes et multiples au fil de nos fiches illustrées, complètes et détaillées. La période est courte, mais la production foisonnante !La fin des années 1990 correspond au passage de témoin entre les premières générations de créateurs d'animés à une nouvelle vague marquée par des titres cultes : Ghost in the shell, Neon Genesis Evangelion, One Piece, Princesse Mononoké, Cowboy Bebop, Pokémon et bien d'autres. Cette période foisonnante est à découvrir dans les pages de ce quatrième volume !Neon Genesis Evangelion - Ghost in the Shell - Initial D - Princesse Mononoké - Cowboy Bebop - Yu Gi Oh! - Pokémon - Pompoko - Macross Plus - Détective Conan - Cardcaptor Sakura - A Kite - Perfect Blue - Trigun - Hunter x Hunter - Spriggan - X - Armitage III - Tenchi Muyô - Fushigi Yugi - Slayers - El Hazard -
1952. En pleine reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, le Japon voit l'émergence du manga moderne, qui devient rapidement le loisir préféré de ses citoyens. Au fil des décennies, il se fait le témoin des angoisses et des rêves de plusieurs générations de Japonais, des heures sombres et joyeuses de leur pays.
L'histoire du manga, à la fois acteur et spectateur de son époque, est inextricablement liée à l'évolution sociale, économique, politique et culturelle du Japon. Essentiel au quotidien de ses habitants et à son PNB, le manga compte parmi les fers de lance du développement international de la troisième puissance économique mondiale en 2018.
Comment le marché du manga a-t-il atteint le milliard d'exemplaires annuels en moins d'un demi-siècle ? Qui sont les acteurs majeurs de cette incroyable expansion ? Découvrez, au fil des pages et des années, les événements et les artistes majeurs qui ont marqué l'histoire du manga moderne dans une nouvelle édition, mise à jour et augmentée.
71 ans. 71 portraits.
Des milliers d'histoires.
Sous la plume de l'équipe rédactionnelle d'AnimeLand, retracez pas à pas l'histoire de la japanimation de ses débuts à nos jours. (Re)découvrez des univers vastes et multiples au fil de nos fiches illustrées, complètes et détaillées.
La période est courte, mais la production foisonnante ! Dragon Ball devient Z, les magical girls se multiplient, le studio Ghibli bat les records en salles, et le marché de l'O.V.A. explose. En France, c'est les débuts d'AnimeLand et des acteurs qui vont promouvoir largement la « japanime », comme Kazé. Et le plus gros reste à venir !
Cet ouvrage est le troisième d'un vaste projet, unique au monde, qui a pour ambition de lister de manière exhaustive l'ensemble de l'animation japonaise au sein d'une seule et même collection. Le voyage continue donc avec plus de 750 productions qui s'étendent de 1989 à 1993 !
Dragon Ball Z - Nicky Larson - Porco Rosso - Sailor Moon - Crayon Shin-chan - Nadia, le secret de l'eau bleue - Fly - Video Girl Ai - Ninja Scroll - Slam Dunk - RG Véda - Kiki la petite sorcière - Venus Wars - Souvenirs goutte à goutte - Ranma 1/2 - Chroniques de la guerre de Lodoss...
Ils passent à l'attaque, alors tenez-vous prêt !
Kitsune, tanuki, onibaba ou yuki-onna... les yokai sont parmi nous ! Ces créatures folkloriques arpentent le Japon à la tombée de la nuit, et il y a de fortes chances que vous en croisiez un en ville, dans les bois ou même au beau milieu de votre salon ! Pas de panique, Yokai Attack ! est là pour vous aider à leur faire face !
Près de 50 spécimens y sont présentés, décortiqués, et illustrés ! Ainsi, vous n'aurez ainsi aucun mal à reconnaître ceux que vous rencontrerez !
Devenez incollable en tournant ces pages ! Vous aurez en effet besoin de tout savoir si vous voulez sympathiser avec eux, vous en débarrasser, ou tout simplement briller en société !
Tout un florilège sur les origines des yokai à parcourir Forces et faiblesses des monstres japonais passées au crible Des yokai décrits et illustrés sans équivoque, et avec beaucoup d'humour
2017 marque la date anniversaire choisie pour célébrer les 100 ans de l'animation japonaise. Le projet de livre Un siècle d'animation japonaise arrivait donc à point nommé cette année : édité par Ynnis Éditions (éditeur des cultures de l'imaginaire, après Une année japonaise et Ghibli, les artisans du rêve) et écrit par Philippe Bunel et Matthieu Pinon (deux journalistes spécialistes de la pop culture japonaise), le titre rend hommage à cet art dans sa dimension nippone.
L'histoire de l'animation japonaise détaillée par les auteurs se veut intergénérationnelle. Véritable rétrospective des oeuvres, des studios et des technologies qui ont marqué le 20e siècle, le livre aborde l'animation à travers les prismes de l'histoire du Japon, des évolutions sociétales et techniques.
De par la qualité de son contenu et de sa maquette, Un siècle d'animation japonaise séduira les passionnés d'animation, les amateurs de culture japonaise, les curieux qui souhaitent étendre leurs connaissances sur le sujet, mais aussi les parents qui voudraient offrir à leurs enfants un ouvrage éducationnel.
Concernant la fabrication du livre, la couverture ci-jointe n'est que provisoire vu qu'elle représentera une illustration très graphique réalisée par Thomas Romain, artiste décors français au Japon reconnu dans le milieu. Elle mettra en scène des personnages culte de l'animation japonaise.
La maquette du livre sera moderne, épurée et colorée pour mettre en valeur les visuels autant que le texte. Elle reprendra le format et des codes graphiques d'Histoire(s) du manga moderne car le livre fera partie de la même collection chez Ynnis Editions.
Avec le succès du manga et des deux saisons de l'anime, Tokyo Ghoul est un immanquable de ces dernières années. Depuis 2014, la série ravit les fans et les rumeurs d'une troisième saison laissent penser que le phénomène n'est pas prêt de s'arrêter ! Sacrée une des meilleures séries 2015 de l'année par les lecteurs d'Animeland !
Avec Lucy, la chienne intrépide, c'est toi le héros !Suis les chiffres cachés, parcours tous les chemins possibles et crée ta propre expérience de détective.À partir de quatre histoires principales, découvre des intrigues hilarantes et bien d'autres secrets.Tu peux lire cette bande dessinée autant que tu veux : tu vivras chaque fois une nouvelle et fantastique aventure pleine de surprises ! Les auteurs Diplômé de l'École de bande dessinée, Stefano Tartarotti a travaillé comme illustrateur pour des journaux nationaux et l'édition jeunesse. Il dessine également des autobiographies et des satires sur son blog puis sur le journal en ligne Il Post. Il vit avec sa chienne Lucy dans la région des collines de Plaisance près de Milan. Né à Turin, passionné de jeux et de divertissement sous toutes ses formes, Christian Giove est créateur et auteur de jeux de société. Il s'associe en 2018 avec Stefano Tartarotti pour concevoir un jeu de bande dessinée sur les aventures de sa chienne Lucy.
8 pages couleur perforées rassemblées dans un étui cartonné La gamme Calendrier portfolio vous propose des calendriers luxueux et grand format, faisant la part belle aux images issues de vos animes préférés ! Chaque page est perforée, permettant ainsi de détacher facilement vos images. Vous pouvez les garder et les encadrer, en ayant séparé les informations liées aux mois.
En quelques lignes : Les années 1970 à 2000 ont été le terrain de jeux de compositeurs redoutablement doués et de paroliers dont l'efficacité n'a eu d'égale que l'incertaine perspicacité. Thierry Le Luron, Marie Myriam, Dorothée, Chantal Goya, Douchka, Isabelle Aubret, Bernard Minet, Eric Charden, Jean- Jacques Debout, Vladimir Cosma, Michel Legrand, Antoine de Caunes, Noam, Marie Dauphin d'une part, mais aussi des chanteurs devenus aujourd'hui cultes pour l'interprétation d'un seul générique d'autre part, au service de séries devenues emblématique chacune à sa manière de la génération qui l'a vue diffusée. Si les chansons des Goldorak , Albator ou Sailor Moon ont été francisées d'abord pour des raisons économiques, elles se sont ensuite inscrites dans notre histoire grâce à leur évidentes qualités, et parfois leurs incroyables défauts.
Olivier Fallaix est l'un des journalistes de séries d'animation les plus établis en France. Déjà 30 ans de carrière, de la radio à la presse en passant par la télé, au service de la japanime et du manga. Rui Pascoal est conférencier, journaliste et animateur confirmé, spécialiste des cultures geek.
En 3 ans, Demon Slayer est devenu un véritable phénomène mondial. Le moment était donc venu pour nous de lui consacrer un dossier riche, varié et complet, sans oublier de vous parler du meilleur de l'actu animation que nous vous présentons dans ce numéro.
AU SOMMAIRE DE VOTRE ANIMELAND #236 :Retrouvez un dossier Demon Slayer avec l'analyse de cette saga déjà culte, des entretiens et une présentation complète des différentes facettes de l'oeuvre.On fête également les 60 ans du Festival d'Annecy avec sa 45e édition. Retournez avec nous sur un festival riche en découvertes et coups de coeur ! Jiang Ziya : The Legend of Deification, Flee, Gyoko no Nikuko-chan et le meilleur de cette édition !Mais ce n'est pas tout, on revient sur l'actualité anime avec le reportage Satoshi Kon l'illusionniste de Pascal-Alex Vincent, Star Wars Visions, le très beau Le Sommet des dieux, The Deer King, What if...? de Marvel, et bien d'autres ! Sans oublier les mangas dans notre rubrique : ça ferait un bon anime avec Sensor de Junji Ito, Le Lien du Destin...Retrouvez enfin de beaux entretiens également avec Shingo Natsume, Kazuo Nakazawa et les producteurs et réalisateurs du Sommet des Dieux Jean-Charles Ostorero et Patrick Imbert.Prêts à dompter les démons ?
Au sommaire de ce numéro TITANESQUE : on vous parle de l'une des saga manga anime les plus originales de ces quinze dernières années !Découvrez un super dossier L'Attaque des titans. On revient sur la saison finale partie 2 de la série et nous sommes partis à la rencontre de son diffuseur Français, All the Anime.On a pris soin de varier les plaisirs dans ce numéro puisqu'en plus de Titans, vous y trouverez des héros sans pouvoir mais valeureux quand même, des chats (ils sont partout !), une collectionneuse française recordwoman du monde d'objets Ghibli, une visite privée d'une expo Chainsaw Man à Tokyo, de la musique, des mangas, des webtoons et le jeu Final Fantasy XIV (une de nos marottes) !Sans oublier les 6 posters inédits qui vous attendent dans ce numéro !
Un vent nouveau souffle sur le Studio Ghibli ! La sortie au cinéma de leur dernier film Aya et la sorcière le 18 août prochain, les 20 ans du Voyage de Chihiro au Japon et la sortie d'une nouvelle collection des DVD et Blu-ray... L'occasion était trop belle de consacrer un hors-série à ce studio légendaire !AU SOMMAIRE DE VOTRE NOUVEAU HORS-SÉRIE : Retrouvez plus de 80 pages d'articles en tout genre ! Actualités, histoire, portraits, analyses et entretiens de figures du studio vous attendent ! La musique de Joe Hisaishi est aussi à l'honneur ainsi que les témoignages et souvenirs de personnalités qui ont oeuvré au rayonnement des oeuvres du studio au Japon et en France. Mais ce n'est pas tout : parcourez tous les films du studio, du Château dans le ciel à Aya et la sorcière en passant par Le Château Ambulant et Porco Rosso ainsi que les courts métrages et les séries, on revient sur tout Ghibli à l'écran !Prêts à replonger dans les mondes aussi beaux qu'inspirants du Studio Ghibli ? C'est le bon numéro pour cela !
Le 12 novembre 2018 disparaissait Stan Lee, « The Man », papa de Spider-Man, Hulk, Iron Man, les Avengers, et tant d'autres personnages emblématiques.
Avec d'autres visionnaires, Steve Ditko et Jack Kirby notamment, il a insufflé un essor décisif aux comics de super-héros. Rares sont les créateurs qui, comme lui, se sont employés toute leur vie à promouvoir leurs créations. Une croisade qui donna leurs lettres de noblesse à ses personnages d'une part, et au-delà, à tout un genre.
Animal médiatique, créateur de génie, travailleur acharné, homme d'affaires, manager, et finalement ambassadeur de toute une culture, Stan Lee a marqué son époque et l'industrie du divertissement au fer rouge. Nous rendons hommage à l'homme derrière la légende, au fil de ses personnages, de dossiers et d'entretiens. Des débuts au succès, du papier à Hollywood, de la passion au business, de A à X(-Men), nous verrons comment est apparue et a évolué l'étincelle créative d'un conteur hors norme.
Bonne lecture et... EXCELSIOR !
1952. En pleine reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, le Japon voit l'émergence du manga moderne, qui devient rapidement le loisir préféré de ses citoyens. Au fil des décennies, il se fait le témoin des angoisses et des rêves de plusieurs générations de Japonais, des heures sombres et joyeuses de leur pays.
L'histoire du manga, à la fois acteur et spectateur de son époque, est inextricablement liée à l'évolution sociale, économique, politique et culturelle du Japon. Essentiel au quotidien de ses habitants et à son PNB, le manga compte parmi les fers de lance du développement international de la troisième puissance économique mondiale en 2018.
Comment le marché du manga a-t-il atteint le milliard d'exemplaires annuels en moins d'un demi-siècle ? Qui sont les acteurs majeurs de cette incroyable expansion ? Découvrez, au fil des pages et des années, les événements et les artistes majeurs qui ont marqué l'histoire du manga moderne dans une nouvelle édition, mise à jour et augmentée.
69 ans. 69 portraits.
Des milliers d'histoires.
Spider-man, Iron Man, Captain America... Depuis la prolifération des films de super-héros à l'aube des années 2000, le public s'est approprié ces personnages restés dans l'ombre pendant de longues décennies. C'est justement avec les X-Men que le format comic book prend réellement son envol sur grand écran, dix ans après le Batman de Tim Burton. Les héros autrefois méprisés occupent désormais une place de personnages littéraires classiques, propice aux décryptages les plus approfondis. Parias d'une société qui répète sans cesse les mêmes erreurs, les X-Men semblent nés pour bousculer l'ordre établi et constituent une équipe à part, dont l'influence continue d'irradier la pop culture.
La collection Héros, propulsée par Ynnis Éditions en collaboration avec Freneticarts, propose une série de mooks à la publication régulière, ayant pour objet de traiter des héros issus des comics, leurs aventures, leur histoire, du papier à l'écran, en s'articulant sur leurs grandes périodes, leurs principaux auteurs et des thèmes qui résonnent encore aujourd'hui bien audelà des limites du genre...
1 page par jour, un mini-calendrier en début et fin de mois, des infos pratiques et une illustration sur chaque page pour vous accompagner toute l'année.
Dans un monde ravagé par des titans mangeurs d'homme depuis plus d'un siècle, les rares survivants de l'Humanité n'ont d'autre choix pour survivre que de se barricader dans une cité-forteresse. Le jeune Eren, témoin de la mort de sa mère dévorée par un titan, n'a qu'un rêve : entrer dans le corps d'élite chargé de découvrir l'origine des titans, et les tuer jusqu'au dernier...
Toute l'équipe d'Animeland vous propose pour la première fois, une carte des studios d'animation de Tokyo et un objet transmédia innovant ! Voici les repères essentiels pour comprendre l'histoire de cette industrie et le lien existant entre les artistes et les studios. Armez-vous de votre Manga Maps et retracez l'histoire des Studios de Tokyo en arpentant les rues de Suginami, Musashino et Nakano !
Retrouvez également 3 cartes postales de lieux emblématiques de la capitale nipponne dans ce numéro spécial !
La gamme Calendrier portfolio vous propose des calendriers luxueux et grand format, faisant la part belle aux images issues de vos animes préférés !
En couverture de ce numéro, un dossier The Promised Neverland et le renouveau du shônen ! On vous parle des dernières sorties anime. Retrouvez également les entretiens de Shinji Aramaki et Kenji Kamiyama, ainsi que de nouvelles rubriques POURQUOI ? et FIGURE DE PRO !Au sommaire de ce numéroDOSSIER LE RENOUVEAU DU SHÔNEN - THE PROMISED NEVERLAND- Véritable renouveau ou simple cycle ?- Le public- Les auteurs de shônen- Séries qui s'achèvent : la fin des récits... sans fin ?- Les Français et le shônen- Renouveau ou effet de loupe ?- The Promised Neverland- Chainsaw Man- L'Attaque des Titans- Jujutsu Kaisen- Sword Art Online- My Hero Academia- Et demain ?FOCUS- Voyage au pays de Cosmic Group- Andarta, petite déesse qui deviendra grande- Shibuya Production- Anime News Network- Les cartoons, pionniers de la toile- Petit Vampire- Entretien - Joann StarON A VU !- Josep- Phil Tippett- DECA-DENCE- Denno Coil- Futuriwa Precure- The God of High School- Japan Sinks 2020- Re : Zero - Starting life in another world -- My Hero Academia Heroes rising- Calamity- Les Enfants du temps en DVD- Maquia- Fritzy une vie allemande d'avant- Great Pretender- Ronja, fille de brigandENTRETIENSEn sortant de l'école partie 2SÉANCE STUDIO- Studio TriggerENTRETIENShinji Aramaki et Kenji KamiyamaJEU VIDÉOThe Last of us partie IIL'ANIMATION DANS LA PUBNescaféFIGURE DE PROSantiago MontielPOURQUOI ?Parle-t-on d'image par seconde ?TROUVAILLESéoul StationMUSIQUEFermez les yeuxHUMEURLe mot de la fin
Une page se tourne sur l'Univers cinématique Marvel avec la sortie de Spider-Man : Far From Home. Une situation encore impensable quelques années plus tôt, quand l'Homme-araignée était jalousement gardé par Sony. Après trois grandes sagas cinématographiques, Spider-Man a su s'imposer comme un super-héros emblématique du cinéma, parvenant enfin à intégrer, à l'écran, les Avengers tout en raflant les Oscars, Golden Globes et autres BAFTA. Derrière le masque d'un Peter Parker, toujours plus jeune, aussi adroit sur une toile que maladroit dans la vie, se cache un héros auquel des générations entières s'identifient depuis maintenant près de 60 ans. Dans ce numéro de Héros, les auteurs dressent le portrait d'un Monte-en-l'air légendaire, un vrai Héraut de la pop culture.
Afin de protéger le monde et se battre contre les forces du mal, la déesse Athéna fait appelle à des guerriers, des chevaliers, possédant de grands pouvoirs. Alors qu'une menace plane à nouveau sur la planète, Athéna s'incarne sur Terre sous la forme d'une humaine pour tenter de changer le cours de l'histoire, accompagnée de ses cinq Chevaliers de Bronze.1 page par jour, un mini-calendrier en début et fin de mois, des infos pratiques et une illustration sur chaque page pour vous accompagner toute l'année.
Captain Tsubasa, Slam Dunk, Haikyû!!, Jeanne et Serge, Ashita no Joe, Initial D... Revivez avec nous les émotions de 50 ans de séries spor tives ! Olive et Tom (Captain Tsubasa) n'est pas uniquement un récit sur le football. Si l'anime a inspiré les champions Lionel Messi et Kylian Mbappé, il a popularisé la pratique du ballon rond au Japon et y a initié la création d'une ligue professionnelle ! De la même manière, Jeanne et Serge (Attacker You!) a multiplié le nombre d'inscrits en club de volley-ball dans plusieurs pays. Sport et manga forment un cercle vertueux : en s'inspirant d'athlètes réels pour créer les héros, les bandes dessinées japonaises conçoivent des champions exemplaires qui transmettent aux lecteurs la passion pour le sport . Que ce soit le basket (Slam Dunk), le football américain (Eyeshield 21), la natation (Free!), le patinage artistique (Yuri!!! on Ice) ou les sports mécaniques (Initial D), il y a toujours un manga ou un anime qui célèbre votre sport favori.
Au-delà de la présentation des oeuvres, c'est ainsi l'évolution de la figure du héros, l'avancée des pratiques sportives et la diversité des enjeux narratifs qui sont mis en lumière au fil des pages de ce focus sur Le Sport animé ! Alors, prêt pour le coup d'envoi ?