Le manga est la star des rayons de librairie, avec des millions d'exemplaires vendus chaque année. Mais c'est aussi un art, avec ses codes, ses genres et son histoire. Suivez le guide ! Quelques années après un numéro spécial consacré à la Bande Dessinée, DADA vous plonge dans l'univers Manga.
Que vous soyez un fan conquis ou un observateur dubitatif, vous découvrirez l'extraordinaire créativité d'artistes passionnés. Des précurseurs anciens comme Hokusai, star de l'estampe japonaise et inventeur du terme « manga », aux premiers maîtres du genre comme Tezuka (« Astro Boy ») jusqu'aux séries à succès de ces dernières décennies, suivez le fil d'un art à part entière, qui se décline sur papier mais aussi à l'écran.

L'art, à quoi ça sert ? Ça sert à plein de choses ! Ça embellit la vie, c'est une forme de langage... Beau, pas beau ! l'art est humain tout simplement !

Voilà le postulat de cet ouvrage conçu à partir de vraies questions d'enfants issues de discussions en classe et d'ateliers au musée d'Orsay.

Qui a inventé l'art ? À quoi ça sert ? Pourquoi Picasso est-il connu dans le monde entier ? Qui a inventé les musées ? Combien ça coûte un tableau ? Est-ce que la photo, c'est de l'art ? Copier, en art, c'est mal ? Qui a inventé l'impressionnisme ? Pourquoi il y a des chaises exposées au musée ? C'est le peintre qui fabrique son cadre ? C'est fragile une oeuvre d'art ? Qui a inventé les musées ?...

Par le biais de ces nombreuses questions, une spécialiste invite les enfants à réfléchir sur l'art, des origines à nos jours et ce dans de nombreux domaines : peinture, sculpture, photographie, architecture, design, etc.

Des techniques aux chef-d'oeuvre en passant par les artistes, les lieux de création, d'exposition, les musées.. Cet ouvrage fourmille d'informations et d'anecdotes pour découvrir et comprendre l'histoire de l'art... Un livre ouvert qui incite à regarder l'art sous toutes ses formes sans apriori. Une belle promenade esthétique ! Lire la suite Fermer

Picasso ? Son nom est célèbre dans le monde entier ! Un ouvrage pour les 5 ans et plus, pour tout savoir du plus grand artiste du XXe siècle !

La célèbre fantaisie zoologique de Saint-Saëns dans une version inédite ! Le conteur Pépito Matéo, avec une verve sans pareille, nous livre une fable écologique pleine de panache : les animaux tirent « la sonate d'alarme » ! La partition d'origine est confiée à dix solistes renommés : Pascal Amoyel, Emmanuelle Bertrand, A. Kossenko, E. Sammut... Une interprétation magistrale ! On applaudit les illustrations joyeuses et colorées de Vanessa Hié !

Ma première histoire de l'art est un ouvrage de référence sur l'histoire de l'art destiné aux élèves du primaire, mais aussi aux plus grands. Sa démarche s'inspire des nouveaux programmes de l'école primaire, qui accordent désormais une place à l'enseignement de l'« histoire des arts ». Tout en respectant l'esprit du programme et les oeuvres de référence qu'il propose d'étudier, Ma première histoire de l'art aborde de façon sensible et concrète les oeuvres majeures et les grandes périodes de l'histoire de l'art. Un voyage passionnant à travers l'art de toutes les époques, de la Préhistoire à nos jours. Dans cette nouvelle édition enrichie, toute une partie est consacrée à l'art contemporain.

M. Willy Wonka, le plus génial inventeur du monde, va ouvrir les portes de sa fabuleuse chocolaterie à cinq enfants. Caramels, guimauves et rivière de chocolat fondu attendent les heureux élus. Charlie n'a plus qu'à trouver un ticket d'or pour pouvoir se régaler de ces délicieuses friandises !De merveilleuses surprises vous attendent : lisez la gazette, découvrez le ticket d'or, déployez la fabuleuse chocolaterie et promenez-vous dans la salle au chocolat, la salle aux inventions... avant de grimper dans l'ascenseur de verre.

L'Ogrelet vit seul avec sa mère dans une maison au coeur d'une forêt dense, en retrait de la communauté villageoise. Le jour où il commence à fréquenter l'école et les autres enfants, il découvre sa différence : il est le fils d'un ogre que sa mère a passionnément aimé. Pour se délivrer de son attirance irrépressible pour le sang frais, il devra affronter trois épreuves dont il sortira grandi. L'Ogrelet, avec ses six ans, sa force extraordinaire et sa terrible hérédité, nous réconcilie avec notre part d'ombre. Un récit noir tendre qui puise son inspiration dans les contes traditionnels, servi par l'écriture fine et intelligente de la grande auteure pour enfants Suzanne Lebeau.

Des objets, des personnages, des animaux, 36 détails de tableaux de Pablo Picasso, forment un imagier gai, coloré, étonnant. Une approche ludique de l'art, à travers l'univers de Picasso.

Il peut être azurite, lapis lazuli, cobalt, indigo, outre-mer... Qui est-il ? Le bleu bien sûr ! Difficile à produire et mal aimé en Europe, il est peu considéré jusqu'au 12e siècle. C'est au Moyen Âge qu'il commence à se faire une place, dans les oeuvres religieuses d'abord, avant d'être consacré couleur des rois de France. Il détrône peu à peu le rouge, pour devenir la couleur préférée des Français.
DADA vous expliquera cette métamorphose, et reviendra sur les différentes symboliques du bleu : religieuses, politiques, sociales... On découvrira également les secrets de sa fabrication, et on parcourra surtout une sublime petite galerie du bleu, à travers des oeuvres d'artistes de toutes cultures et de toutes époques, de Léonard de Vinci à Matisse et bien d'autres. Les yeux dans le bleu !
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Le sommeil fait partie de la vie quotidienne de tous les enfants... et à présent, de leur première collection d'art ! Présentées en pleine page, 35 oeuvres, toutes périodes confondues, illustrent le sommeil sous tous ses aspects - la sieste, le coucher, la tombée du jour, le rêve, la nuit noire, le réveil... Toutes sont accompagnées d'un texte court plein de tendresse à lire à voix haute. Le titre de l'oeuvre et le nom de l'artiste sont indiqués en légende, associant ainsi narration et données informatives. Un livre parfait à lire avant d'aller au lit qui sera apprécié de tous, artistes ou non !

Tout ce que les enfants doivent savoir sur l'école et ses mystérieux secrets que personne n'a jamais découverts ! Dans cet album «documentaire», on apprend qu'après la classe, les maîtresses font des batailles de cahiers de CE2 avant de se rendre au bal dans la cave secrète de l'école. Ou que les dames de cantine passent leur nuit à traquer poules et courgettes pour le déjeuner des enfants. Ce livre répondra aussi aux questions les plus cruciales : comment sait-on si la maîtresse est de bonne humeur ? Et que se passe-t-il dans la salle des maîtres ? À mettre dans tous les cartables (et sur le bureau de la maîtresse bien sûr) !

Plongez dans l'univers kaléidoscopique des grandes maisons qui ont animé la mode depuis ses début. Découvrez quantité d'anecdotes sur les coulisses des défilés. Partagez le quotidien des mannequins et des grandes égéries. Apprenez les parcours, les techniques et les sources d'inspiration des plus grands créateurs.
En un mot, entrez dans le cercle privilégié du monde de la mode avec ce nouvel opus à la mise en page très carnet de tendances.

Chez Coco, on met fin à la dictature du corset qui empêche les femmes de respirer ! Marinières, pantalons et petites robes noires, en voilà une mode élégante et confortable. Couturière de talent et styliste hors pair, Gabrielle Chanel consacrera sa vie à la mode...

Entièrement fabriqué à la main, ce somptueux livre d'art - au tirage limité et numéroté - reproduit des oeuvres originales en sérigraphie sur un papier artisanal.


De l'oeuf des origines à la naissance de l'art, du potier des Enfers à la graine sacrée, les mythes de la création nourrissent les coutumes et l'imaginaire des Gond, tribu du centre de l'Inde. Le célèbre artiste gond Bhajju Shyam les a réunis pour la première fois et en a restitué leur essence dans une série d'images extraordinaires, célébrant le cycle de la vie, mort et renaissance.

Créatures monstrueuses, massacres et autres horreurs de la guerre... On connaît Goya pour ses peintures sombres. Pourtant, tout avait bien commencé pour lui ! Francisco de Goya (1746-1828) nait dans une famille d'artistes et se forme très tôt à la peinture. Il entre à la cour du roi d'Espagne et gravit peu à peu toutes les marches, jusqu'à en devenir peintre officiel.
Scènes religieuses et portraits de la noblesse font son succès.
Mais son oeuvre s'assombrit peu à peu. Tel un reporter, il retranscrit dans ses toiles et ses gravures les horreurs de son époque. C'en est trop pour l'Inquisition, et Goya s'exile à Bordeaux, où il finira sa vie. Des générations d'artistes s'inspireront de son univers tourmenté, des romantiques à Manet, Dali et même des cinéastes comme Guillermo del Toro.
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100 ans après Le Kid de Charlie Chaplin, la magie du cinéma opère encore, intacte. Au cinéma, à la télévision ou sur tablette, quoi de mieux pour distraire les enfants, éveiller leur curiosité et les passionner ? Difficile pourtant de s'y retrouver dans une offre pléthorique. À quel âge peut-on regarder Fenêtre sur cour ou Jurassik Park sans être choqué ? Quel autre film choisir après avoir vu en boucle Le Livre de la jungle ou la Reine des Neiges ? Comment ne pas passer à côté d'un chef-d'oeuvre ?

Ce guide présente 200 films classés par thématiques : aventures, comédies, science fiction, chroniques d'enfance, supers héros, animations, policiers, westerns, films du patrimoine, cape et d'épée, etc. Les films sont également triés selon l'âge idéal pour les voir : 9, 10, 11 ou 12 ans.

Pour chaque film, une fiche avec :
Un résumé, une critique, la fiche technique ;
Un dessin original, l'affiche ou une photo ;
Des infos complémentaires comme des anecdotes bonus, et des pictogrammes pour repérer immédiatement le film « coup de coeur » ou « chef-d'oeuvre» ou « cinéma d'ailleurs » ;
Pour les grandes sagas, des double-pages spéciales ;
Et en annexe deux index ingénieux des films : par âge et par titre ;
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Signée par Loïc Boyer, la monographie Les images libres se consacrera à l'irruption de toute une génération de jeunes illustrateur-ices dans le sillage de l'enthousiasme éditorial la fin des années 1960 en France.
De 1966 à 1986, l'expression libre passera aussi par les pinceaux de Nicole Claveloux, Henri Galeron ou Etienne Delessert. Des premières images sous influence pop à l'illustration des grands classiques en passant par le renouvellement esthétique de la presse pour enfants, c'est un panorama large et cohérent focalisé sur une génération précise que nous avons souhaité offrir à travers ce livre. Influences, ruptures et conséquences: un arc-en-ciel d'images psyché-pop replacées dans une perspective historique qui va d'Harlin Quist à Okapi.

De son enfance à Malaga à ses grandes oeuvres cubistes en passant par son atelier de la Butte Montmartre, l'histoire du plus célèbre des artistes du XXe siècle est passionnante. Quelle Histoire propose une initiation ludique accessible à l'histoire de Pablo Picasso, à travers des illustrations colorées.

Ouvrez l'oeil, car près de 4?000 space invaders ont déjà envahi la planète, et certains se cachent près de vous ! Depuis la fin des années 1990, le street artiste Invader dissémine ses mosaïques colorées dans les rues du monde entier. Inspiré par l'univers des jeux vidéo, il a développé un style unique qui s'enrichit de motifs de plus en plus élaborés, faisant référence au cinéma, aux beaux-arts, à la bande dessinée, à l'histoire... S'il demeure anonyme, ses oeuvres sont elles bien visibles et constituent aujourd'hui le plus grand musée du monde, à ciel ouvert?!

À l'occasion des 150 ans d'Alice, un livre vu par une des plus grandes artistes contemporaines.
De John Tenniel à Mervyn Peake, en passant par Anthony Brown, nombreux sont les artistes de hier et d'aujourd'hui qui ont illustré l'oeuvre de l'un des auteurs anglais les plus connus au monde. En voici une nouvelle version, qui détonne par son explosion créative et son originalité. S'accordent merveilleusement au texte, de manière presque étrange, les illustrations psychédéliques extraites de l'oeuvre de l'artiste Yayoi Kusama.
Couleurs flamboyantes, abondance de ronds, incessants jeux sur la typographie et la mise en page, le texte et les images s'entrelacent et se superposent, créant un lien sans cesse renouvelé et modernisé avec le monde rêvé de l'auteur.

À l'occasion de ses 50 ans, l'Oulipo met son inventivité à la portée des enfants et présente de façon ludique son mode de création, fondée généralement sur une contrainte que les auteurs se donnent avant d'écrire : du « monovocalisme» (une seule voyelle permise) au « lipogramme » (absence totale d'une voyelle) en passant par la « lettre du prisonnier » (aucune lettre ne dépasse des lignes), le lecteur se familiarise peu à peu avec cet univers à la fois loufoque et malin !

Tout ce qu'il faut savoir sur Astérix et les irréductibles Gaulois, sans oublier les Romains !

En 1468, le jeune Léonard arrive dans la ville italienne de Florence. Aussitôt, le dôme inachevé de la cathédrale Santa Maria del Fiore le fascine. Comment tient-il debout ? Et sera-t-il possible de l'achever, alors que l'architecte est mort en emportant ses secrets dans sa tombe ? Pendant ses études à Florence, dans l'atelier du grand peintre Verrochio, Léonard déploiera toute son ingéniosité pour percer ce mystère, dans une aventure digne de son génie ! La BD Vinci, l'enfance d'un génie est accompagnée d'un dossier pédagogique explorant les nombreuses facettes de Léonard de Vinci, qui fut à la fois artiste, scientifique et ingénieur.

A l'occasion d'une grande exposition au Musée d'Art de La Haye, Kaatje Vermeire s'est immergée dans la vie et l'oeuvre de Claude Monet pour réaliser un album d'hommage subtil et magistral. De son enfance jusqu'à la fin de sa vie, son existence est celle d'un homme ébloui par les couleurs et les lumières. Chez lui, pratique artistique et événements vécus sont inextricablement liés. Guidé par son regard de peintre, Monet a créé lui-même son jardin.
Celui-ci fleurissait du printemps à l'automne, et ses eaux reflétaient sa beauté. Représenté dans des centaines de peintures, il devint le miroir de l'âme du peintre. Un documentaire narratif d'une grande poésie, qui plonge au coeur de l'oeuvre d'un artiste universellement admiré.