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Arts et spectacles
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Bande dessinee (1964-2024) au centre Pompidou
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 12 Juin 2024
- 9791020409096
Une exposition qui rassemble incontournables, surprises et raretés. Une véritable célébration de la BD !
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La Cité de l'économie (Citéco) a conçu une exposition dont Astérix, professeur d'économie, notoirement reconnu, sera le héros naturel. Dans près d'une vingtaine d'albums, les scénaristes - dont le principal, le génial René Goscinny - soulèvent des problèmes économiques auxquels se heurtent nos deux héros, Astérix et Obélix. Bizarrement, les grandes questions qui sont sources de débat d'un album à un autre, ressemblent étrangement à celles que nous nous posons aujourd'hui. Qu'est-ce que l'inflation ? La politique de l'offre et la demande ? Une surproduction de menhirs peut-elle provoquer la chute des cours ? La publicité est-elle vraiment efficace pour vendre des produits, avouons-le, totalement inutiles comme le menhir ? Réponses claires dans L'économie selon Astérix. Est-il autorisé - et productif à long terme - de vendre des sangliers à perte sur un marché ? Astérix et Obélix, ayant un besoin urgent d'argent, dans « le chaudron » en sont réduits à ce type d'expédients sur le marché de Condate (Rennes). Commentaire de nos économistes. Astérix, dans son tour de Gaule, découvre les produits de terroirs et l'intérêt des AOC. L'occasion pour nos experts de rappeler comment sont nées les AOC et comment elles sont protégées ! Bref une vision de l'économie, illustrée de la plus réjouissante des manières. -
Les trésors de la Cité internationale de la bande dessinee et de l'image
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- Album Exposition
- 13 Avril 2022
- 9791020407009
La Cité internationale de la bande dessinée et de l'image se compose autour d'un musée, d'une résidence internationale d'artistes (la Maison des auteurs), d'un cinéma, d'une librairie de référence et d'une bibliothèque riche de 43 000 albums et 115 000 périodiques, dont les collections sont en partie alimentées depuis 1984 par le dépôt légal des publications de bandes dessinées, tandis que le musée détient la plus grande collection européenne avec près de 14 000 oeuvres : planches originales, dessins et objets dérivés. En 1984, Jack Lang, alors ministre de la Culture, lance la création d'un Centre national de la bande dessinée et de l'image à Angoulême. Installé dans une brasserie désaffectée et réhabilitée par Roland Castro, le CNBDI, inauguré en janvier 1990, comprend, outre le musée, une bibliothèque et un centre d'imagerie numérique. En 2009, la Cité de la Bande dessinée et de l'image s'installe dans un ancien chai à cognac des années 1850, augmentant ainsi sa surface.
Beaux Arts Éditions revient sur les trésors de la collection de la Cité de la bande dessinée, ses dernières acquisitions et son nouveau parcours. Ce sera aussi l'occasion de revenir sur les maîtres de la bande dessinée ! -
Ce catalogue-manifeste célèbre l'humour et l'insolence de ceux qui se sont opposés et s'opposent à toutes les hégémonies et à leur formatage, de Rabelais à Dario Fo, en passant par Voltaire, Chaplin, Topor... ou encore Jarry, Picabia, Copi... Le rire et ses éclats, une attitude libertaire et joyeuse, face à la tyrannie du sérieux et aux dictatures de la réalité.
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Picasso ; bleu et rose - Musée d'Orsay
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- Album Exposition
- 26 Septembre 2018
- 9791020404756
Pour la première fois en France, une exposition retracera les années 1900-1906 de Picasso (1881- 1973). Réalisée en collaboration avec le musée Picasso de Paris et après des années de travail, « Picasso. Bleu et Rose » présentera au public des oeuvres encore jamais présentées dans un musée parisien. Période très importante dans la carrière de l'artiste espagnol, la période bleue durera de 1901 à 1904 et sera marquée par des thèmes plutôt mélancoliques et sombres, inspirée par des artistes espagnols également présents à l'exposition. La période rose, elle, durera de 1904 à 1906, sera plus heureuse, peuplée d'arlequins et inspirée par les artistes français.
Beaux Arts Éditions fera la part belle à l'iconographie à travers des portfolios, mais aussi à la vie de l'artiste pendant ces années déterminantes qui le conduiront vers l'art africain, puis vers le cubisme. De plus, des comparaisons seront mises en évidence entre Picasso et les artistes français et espagnols qui l'ont inspiré pendant ces années, tels Casas, Nonell, Casagemas, Steinlen, Degas, Toulouse-Lautrec ou encore Gauguin.
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Ex Africa ; présences africaines dans l'art d'aujourd'hui
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- Album Exposition
- 21 Avril 2021
- 9791020406743
Le Quai Branly interroge les relations unissant les arts africains anciens et la scène contemporaine dans sa prochaine exposition, au travers d'un parcours explorant la création contemporaine sous toutes ses formes. Que sont devenues les références africaines désormais classiques dans le monde de la consommation visuelle mondialisée ? Comment ont-elles été réactivées ? Quels sens politiques ou sociaux portent-elles ? L'exposition prend comme point de départ l'exposition « Primitivism » (1984, MoMA de New York) : l'exposition présentait plus de 200 pièces d'Afrique, d'Océanie et d'Amérique aux côtés d'oeuvres signées Picasso, Matisse, Nolde ou Giacometti. Elle plaçait ainsi les arts extra-occidentaux en position de faire-valoir des avant-gardes occidentales qui leur avaient alors donné le statut d'oeuvre d'art.
Beaux Arts Éditions décrypte les relations entre art contemporain et arts africains anciens, la notion de primitif, qui demeure indissociable de la colonisation et l'appropriation de l'art traditionnel par les occidentaux, qui les a dépourvus de ses symboles et significations.
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BAM hors-série Tome 4 ; les secrets des maîtres de la BD
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 24 Juin 2009
- 9782842787028
Analyses critiques de l'oeuvre des auteurs reconnus de la bande dessinée éclairant leur processus de création, des premières ébauches à l'aboutissement de la planche : Hergé, R. Crumb, J. Tardi, A. Franquin, W. McCay, C.M. Schulz, M. Gotlib, H. Pratt, E. Bilal, etc.
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Archi & BD ; la ville dessinée à la cité de l'architecture et du patrimoine
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 12 Juin 2010
- 9782842787592
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Un siècle de jazz au musée du Quai Branly
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 12 Décembre 2008
- 9782842786779
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L'autoportrait dans l'histoire de l'art ; de Rembrandt à Warhol, l'intimité révélée de 50 artistes
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 14 Septembre 2009
- 9782842786892
« J'ai fait dans ma vie bien des portraits de moi, au fur et à mesure que je changeais de situation d'esprit ; J'ai écrit ma vie en un mot », confiait Courbet. En peignant leur autoportrait, les artistes avouent tout de leur vie et de leur travail, de leurs ambitions, de leurs désespoirs, de leurs désirs brûlants et de leurs angoisses secrètes. Ils se livrent en leur miroir comme clans un confessionnal, avec souvent une part de mauvaise foi, d'orgueil ou de complaisance. Des effigies christiques de Dürer aux tableaux crépusculaires de Lucian Freud et Francis Bacon en passant par les mises en scène de Rembrandt ou les images tourmentées de Van Gogh, l'ouvrage présente a travers leurs autoportraits 50 personnalités d'artistes qui ont bouleversé l'histoire de l'art. En décryptant minutieusement la psychologie profonde de ces peintres et en analysant en détail les secrets cachés dans leurs plus beaux autoportraits, il raconte cinq siècles de représentation, de pudeur et d'impudeur, de mise à nu et de célébration de soi et dévoile une histoire de l'art intime et passionnante.
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Artiste autodidacte, les sources de son iconographie sont nombreuses et hétéroclites. Empruntant à l'action painting des expressionnistes abstraits, l'iconographie amérindienne, l'architecture Art nouveau de Gaudí, l'art brut ou encore sa propre mythologique onirique et enfantine, Niki de Saint Phalle extériorise ses traumatismes par ses Tirs et se tourne peu à peu vers la sculpture monumentale. L'occasion de découvrir son féminisme, son engagement et sa volonté de faire « un art pour tous ».
Exposition au Grand Palais, du 17 septembre 2014 au 2 février 2015.
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À l'origine de l'exposition, un tableau : Femme assise sur la plage, datant du 10 février 1937 et, conservé depuis 1997 au musée des Beaux Arts de Lyon, depuis son legs par l'actrice-collectionneuse Jacqueline Delubac. L'exposition entend renouveler la lecture classique du thème de la baigneuse chez Picasso à travers 150 oeuvres. Comme la plupart de ses motifs, la plage et la figure de la baigneuse ou du baigneur sont abordés à la fois de manière traditionnelle et moderne. La nouveauté de Picasso ici, cependant, n'est pas fonction de son sujet, mais plutôt, comme c'était la caractéristique du génie espagnol, en unissant l'expérience individuelle à la tradition, il a créé quelque chose non seulement de nouveau, mais absolument révolutionnaire.
Beaux Arts Éditions dressera un portrait du grand maître avant de revenir sur les lieux, les femmes et les artistes qui l'ont inspirés. S'engage alors un dialogue entre ses oeuvres et celles de ses « inspirateurs » (Ingres, Cézanne, Renoir) ou de ses « héritiers » (Moore ou Bacon).
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Le grand monde d'Andy Warhol aux Galeries nationales du Grand Palais
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 23 Mars 2009
- 9782842786755
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Beaute animale - grand palais, galeries nationales
Collectif
- Beaux Arts Éditions
- 4 Avril 2012
- 9782842789015
L'exposition explore les rapports entre artistes et animaux et démontre que le lien entre art et science, entre notre soif de connaissance de l'animal et notre fascination pour sa beauté, continue d'être étroit.
Ce hors-série revient sur la relation de l'homme à l'animal, en évoquant la familiarité des animaux domestiques, la force sauvage des fauves, la majesté des chevaux ou l'exubérance des espèces exotiques, à travers notamment les oeuvres de Bruegel, Degas, Delacroix, Géricault, Manet, Picasso ou Rubens.
